15 momentos mais loucos da turnê mundial digital de Bjork
Você pode estar familiarizado com o trabalho totalmente bizarro, mas literalmente incomparável do músico islandês Björk. Quer você goste ou não das criações de uma criatura louca da floresta de um artista, você tem que reconhecer que ela é insanamente inovadora. Sua mais recente criação, a Björk Digital, dominou o mundo, com uma turnê mundial esgotada e shows digitais em Nova York, Sydney, Tóquio e Londres. Foi uma carta de amor ao nosso mundo digital e combinou música com tecnologia. A turnê foi uma retrospectiva de 20 anos do trabalho desta figura pública totalmente focada no futuro e única. Björk foi citado dizendo “O trabalho de um artista é colocar a alma na tecnologia”, e sua ambição de criar algo que está totalmente além de qualquer coisa que tenhamos experimentado antes nos deixou sofrendo. De acordo com o hibridismo multimídia característico de Björk, a turnê digital chegou até nós em uma vasta gama de formas; objetos, instrumentos, fantasias, música, realidade virtual, um aplicativo, uma escola e, claro, performance. A visão da Björk Digital era literalmente galáctica, não apenas em termos de sua presença mundial, mas através de visuais referenciados a viagens espaciais, criadas pelos principais tecnólogos digitais do mundo, todos seguindo a estética de outro mundo da Björk. Havia algum método para a loucura da exposição? Björk parece pensar que a vida contemporânea é muito louca e nós não discordamos. Ela canta em 'Comportamento Humano': "estar pronto para se confundir / Definitivamente, definitivamente não há lógica / Para o comportamento humano". Portanto, nossa confusão é legítima e totalmente intencional por parte de Björk. Vamos rever os momentos mais loucos da Björk Digital, a mais recente e maior manifestação criativa de um dos criadores culturais mais loucos e inovadores do planeta..
15 A entrada para a exposição foi uma boca gigante pulsante
Uma premonição do que estava por vir, a entrada para o mundo da Björk Digital foi uma gigantesca réplica mecânica da boca do cantor. No vídeo de realidade virtual Mouthmantra, Björk trabalhou com o diretor Jesse Kanda para capturar cenas insanas do interior de sua boca enquanto ela cantava a faixa-título. Os dentes e a língua do vídeo se contorcem como uma espécie de mar profundo ou criatura alienígena. A exposição é criada por Björk, juntamente com o seu colega islandês, o escritor Sjón Sigurdsson. Também é curado pelo famoso Klaus Biesenbach, curador da galeria do Museu de Arte Moderna de Nova York (MOMA) e diretor do MoMA PS1. Biesenback também foi responsável pela lendária obra de arte performática O artista está presente por Marina Abramovic. Ele diz do cantor: Björk é um artista extraordinariamente inovador, cujas contribuições para a música contemporânea, vídeo, cinema, moda e arte tiveram um grande impacto em sua geração em todo o mundo ” disse Biesenbach. “Esta exposição altamente experimental oferece aos visitantes uma experiência direta de seu corpo de trabalho extremamente colaborativo.” Uma enorme variedade de técnicos e artistas colaborou para produzir a experiência, através da qual os detentores de ingressos foram conduzidos como Charlie entrando na Fábrica de Chocolate de Willy Wonka em grupos cronometrados..
14 Björk viajou o mundo como um avatar ao vivo
Parte da razão pela qual o número de visitantes era controlado era dar a eles o tempo e o espaço necessários para se envolver com as inúmeras salas de cinema, instrumentos musicais bizarros e aplicativos para iPad, bem como as experiências de realidade virtual. Björk's Vulnicura álbum foi lançado “Em todas as principais plataformas de RV”, em que a maioria de seus fãs não tem certeza sobre como receber seu trabalho. Isso nunca foi mais aparente do que quando Björk deu uma entrevista à imprensa ao vivo na Somerset House, em Londres, como um avatar digital, operado a partir de sua Islândia natal. Essa incrível superlotação dos limites do espaço (e, até certo ponto, do tempo, o avatar sendo eterno) era tecnicamente pouco viável. Foi um momento fascinante, não tanto por causa do avanço técnico que demonstrou, (estamos todos muito acostumados com nossas famílias Skyping ao redor do mundo e com o mundo em constante evolução dos videogames), mas na verdade a visão do músico de um futuro que abraça a realidade virtual.
13 Uma nova evolução do primeiro aplicativo de Björk, narrado pelo naturalista britânico David Attenborough
Nunca um para descansar em seus louros da floresta digital, Björk está sempre empurrando os limites do possível, e sua visão é vasta. Seu último álbum foi lançado sob a forma de um iPhone App, permitindo-lhe integrá-la "estruturas sonoras" com constelações visuais, jogos e outras mídias. A polivalência da internet parece madura para a manipulação desse artista voraz, nunca alguém a ser colocado nesse universo. Os tons adocicados do naturalista britânico David Attenborough trouxeram uma margem de legitimidade Biofilia, o aplicativo original / álbum Björk lançado em 2011. O aplicativo permite que você navegue em torno de uma constelação de mídias diferentes, desde as próprias músicas até informações e visuais inspirados no mundo natural. A música é transformada em espaço virtual de maneira bastante convincente. A App também foi encomendada pelo MOMA e é a primeira obra de arte deste meio a entrar na coleção da galeria, marcando um momento no desenvolvimento da tecnologia e da arte..
12 Houve muita realidade virtual
O mais recente fascínio de Björk é com vídeos de realidade virtual. Se eles pousam em uma praia islandesa, cercado por uma série de Björks cantando Stonemilker, teleportar você para uma realidade alternativa com um alienígena, explodindo Björks, ou dentro da boca do cantor enquanto ela canta Mouthmantra, todos eles são totalmente inovadores e totalmente malucos. As possibilidades de RV ainda estão em desenvolvimento, e o resultado de usar os headsets pesados é um pouco (OK, muito) desorientador, mas não está a um milhão de milhas de jogar um jogo de arcade quando você se acostumar com o dispositivo. As criações de Björk, já alucinógenas, são ainda mais vistas na realidade virtual que os principais artistas e codificadores digitais do mundo colaboraram para criar. A experiência de RV da Björk Digital foi habilmente sequenciada para que o espectador gradualmente se tornasse cada vez mais imerso em uma realidade alternativa, que era ocupada por uma fervilhante proliferação de Björks. Mesmo Beyoncé não se replicou na realidade digital, ainda.
11 Ouvimos paisagens sonoras cristalinas
Jay-Z tem seus próprios fones de ouvido, e Björk é igualmente consciente sobre a tecnologia que governa como suas criações são consumidas. A Björk Digital foi top e tailed por salas de cinema, equipadas com projeções de alta definição e sistemas de som topo de gama da Bowers & Wilkins. Assistimos a uma fantasmagoria de vídeos da carreira de 24 anos do músico, incluindo o recente Stonemilker filme de Björk e Andrew Huang. No centro da sala, uma projeção do vídeo foi trazida para a vida de alta definição com suporte eletrônico de uma configuração de som surround. O som nítido e de escala vulcânica nesses quartos contrastava um pouco com as tecnologias de RV menos avançadas nas outras salas, mas dava uma ideia do que seria possível com eles em (provavelmente) alguns anos. A paisagem de aparência alienígena da Islândia encontrou ecos na realização das salas de cinema, que traçaram paralelos visuais ao assistir a uma exposição sobrenatural da aurora boreal. A colaboração com Chris Cunningham no filme robótico-erótico Tudo está cheio de amor Foi especialmente alucinante, mostrando o que pode ser alcançado através do domínio de um novo meio. Está no YouTube, mas não é o mesmo.
10 A Björk Digital foi quase tão desorientadora quanto 2016, mas em um bom caminho
A Björk Digital apresentou uma exposição imersiva de obras digitais e de vídeo que nos impulsionaram para uma realidade paralela à nossa. O artista musical colaborou com alguns dos principais artistas visuais e programadores do mundo para criar a exposição, que era como nada que já vimos antes. Constantemente desafiando o status quo e ultrapassando os limites do possível, a experiência da Björk Digital nos convidou para uma experiência que não era um festival, nem um show, nem uma exposição, uma escola ou um website, mas algum tipo de matriz louca de todos os acima. Um pouco como a música, que é quase sem forma, a Björk Digital acumulou uma enorme variedade de maneiras de se conectar com o público. Envolvendo-nos com o trabalho de Björk através da mais recente tecnologia de realidade virtual e experiências teatrais que foram simultaneamente públicas e privadas, ficamos simultaneamente chocados e desorientados, mas nós gostamos disso. É uma experiência tão maluca que você nem consegue descrever.
9 Nós fomos mergulhados debaixo d'água no filme imersivo de Björk, Black Lake
A exposição digital incluiu Lago Negro, outra comissão do MOMA, que literalmente mergulhou os espectadores embaixo d'água. Filmado nas terras altas da Islândia e dirigido por Andrew Huang, de Los Angeles, ficamos impressionados com a última produção da dupla, que também colaborou Stonemilker VR. Este trabalho anterior transportou o espectador para uma apresentação privada da primeira faixa no aclamado pela crítica. Vulnicura álbum. Esse vídeo causou sensação quando caiu, visualizável em 360 graus, tornou a história em ser o primeiro vídeo musical totalmente imersivo a vir à existência. Essa nova maneira de consumir música permitiu que os espectadores aproveitassem o recital da pista, em uma apresentação intimista de Björk, enquanto vocês dois olham para as praias varridas pelo vento da Islândia. Foi apenas mais uma experiência de abalar a matriz contada na Björk Digital, e pode até ter sido superada por Lago Negro, uma versão do que é visível on-line.
8 Aprendemos sobre música em uma plataforma de educação digital
Não satisfeita com o número de plataformas divergentes colmatadas pela exposição digital, Björk também deu o salto para o ensino. A criação de um Programa de Educação Digital que traz de volta a experiência de aprendizado tem sido extremamente popular entre as crianças nas escolas da Escandinávia. Os professores estão usando a plataforma on-line para ensinar as crianças sobre os conceitos básicos de criação de música, biologia e codificação por meio de jogos e jogos que incorporam sons e elementos visuais. Oprimido ainda? Fomos. Embora o site atual seja um pouco desajeitado às vezes, pode ser porque ainda estamos nos adaptando a ele. Ele oferece uma janela fascinante sobre o que poderia se tornar uma escola hospedada na Internet do futuro. Talvez. Por enquanto, as crianças islandesas, em particular, estão tendo suas mentes expandidas pelo centro de aprendizagem interdisciplinar, onde se tornou uma parte séria do currículo. Não temos certeza se o resto do mundo seguirá, mas em quanto tempo. Björk disse (talvez) profeticamente: "De todos os meus projetos, este está crescendo mais.
7 Apresentações destaque headgear futurista
As performances de Björk apresentam um repertório de máscaras, incorporando uma variedade de materiais e designs sobrenaturais que transformam o rosto do cantor. Toda essa coisa do 'eu alternativo' leva o fenômeno Lady Gaga a um outro planeta. Claro, Lady Gaga disse que ela se sentia como se ela não se encaixasse e se refere aos seus fãs como "Little Monsters", emitidos a partir da nave mãe que é "Mama Monster", nela Artpop álbum. Mas as transformações de Björk são (talvez seja por causa de toda a coisa de Scandi que é tão quente agora), muito mais estranho, e nós amamos isso. À medida que a tecnologia wearable cresce em popularidade e viabilidade, com os produtos da Apple sendo lentamente adquiridos pelo mercado de massa, a coisa do cocar realmente pode ter um futuro. Haverá um tempo em que usamos fones de ouvido e fones de ouvido com lentes de vidro do Google? Por mais estranhas que sejam essas peças de cabelo, a tecnologia vestível já está em nossas lojas, e a Fitbit já se sente tão no ano passado.
6 realidade digital tornou-se sinônimo de realidade
Björk aproveitou a estrela em ascensão da realidade virtual (VR) em todo o cinema, jogos, esportes, moda e até mesmo nas "outras" indústrias. Suas paisagens sonoras são aprimoradas por vídeos imersivos, então visualizá-las no YouTube é apenas a ponta do iceberg islandês. O uso da tecnologia de RV está se expandindo a um ritmo quase alarmante, com Zuckerberg comprando a principal companhia de fones de ouvido Oculus Rift por US $ 2 bilhões em 2016. Thomas Metzinger, filósofo da Universidade Johannes Gutenberg em Mainz, na Alemanha, previu: "Os headsets de realidade virtual como Oculus Rift e HTC Vive chegarão ao mercado consumidor em 2016 e de repente milhões de pessoas os usarão. A RV pode induzir fortes ilusões de encarnação, onde você se sente como se possuísse e controlasse outro corpo." não sabe quais serão as conseqüências psicológicas. " Apesar dos pontos de vista dos acadêmicos, Zuckerberg acredita que levará cerca de uma década para que a RV esteja totalmente incorporada ao mercado de massa. Então, nós realmente podemos estar vendo uma visão do futuro nas criações alienígenas de Björk.
5 Houve uma performance ao vivo virtual de Tóquio
Björk apresentou sua música “Quicksand”, um dos sucessos do álbum Vulnicura, como uma realidade virtual de 360 graus ao vivo, transmitida de Tóquio. Você pode estar se perguntando quando Tóquio iria aparecer em relação ao projeto Digital, que claramente se inspira no mundo chocante, iluminado e maluco da cidade, diferente dos outros no Japão. O cantor se apresentou dentro do Miraikan (o Museu Nacional de Ciência e Inovação Emergentes) em Tóquio, assistido por milhares ao redor do mundo. Ela usava outro capacete louco, a máscara 'Rottlace' que eu imaginei acima), que foi impressa em 3D e desenhada por MIT Media Lab Professor Neri Oxman. A exposição digital em Miraikan foi uma colaboração entre a Björk e o Dentsu Lab Tokyo e antecipou a turnê de Björk para Londres, Paris e Houston. Mas o desempenho ao vivo de Tóquio foi apropriado, pois é um centro para formas de vida altamente adaptáveis e de aparência futurista, e abraça a desarticulação que pode acompanhar a vida cosmopolita como nenhuma outra cidade..
4 Os trajes estavam além
Nós crescemos muito dessensibilizados para roupas estranhas nos dias de hoje. Parece que a moda seriamente estranha é um dos pontos de parada na rota de qualquer cantor de celebridade em direção ao estrelato e à auto-realização. Mas Björk sempre foi estranho. Você pode passar séculos olhando para eles e ainda não entender de que são feitos, como e por quem. Como o resto de sua produção criativa, eles são feitos em colaboração com outros artistas e técnicos, e eles são como nada que você já viu. Ela pode ter se inspirado em uma esquisita anêmona do mar, um axolote (o Pokémon favorito de todos na vida real) ou um dente-de-leão para o visual acima. Nós não sabemos Mas nós nos divertimos. Quando a moda de passarela é muito frequentemente estranha e de outro mundo, os figurinos de Björk nos parecem de algum modo apropriadamente estranhos e inteiramente adequados, dada sua visão futurista alternativa. Nós não achamos que vamos usá-los em breve, mas eles são divertidos de se olhar.
3 REALMENTE queremos visitar a Islândia agora
Ninguém sabe por que eles ocorrem, mas eles piscam cores brilhantes no céu noturno, iluminando-o de um verde misterioso, rosa elétrico e ondas de roxo profundo. As luzes do norte, como um dos shows de luz de Björk, são um espetáculo mágico e misterioso que deslumbra os habitantes da Islândia, a terra natal de Björk, regularmente. Além do mais, quase não há habitantes. O Google diz pouco mais de 300 mil, para falar na Islândia, para o qual muito da produção de Björk é uma espécie de carta de amor distorcida. Suas paisagens se afastam de você como a superfície craterosa da lua enquanto você observa o vídeo de realidade virtual da última faixa do cantor. É cheio de fontes termais naturais que você pode embalar e banhar-se. Cachoeiras trovejam e brilham em seus abismos dramáticos. Basicamente, é como nada mais no planeta Terra, e estamos pensando em mudar para lá e viver para sempre com Björk em perfeita felicidade alienígena..
2 Aquele vídeo sobre o relacionamento emocional de Björk com um gato
Nós apreciamos que, ao contrário de muitos artistas (Kanye), Björk não se leva muito a sério. Nós nos esquecemos totalmente do vídeo de 2005 "Triumph of a Heart". Sabemos que Björk foi citado dizendo que ela não é para baixo com "sexualidade normcore", mas isso foi hilário. Após o turbilhão de experiências de realidade virtual, a exposição da Björk Digital terminou com a oportunidade de jogar no último aplicativo da Björk ou assistir ao loop infinito de vídeos da Björk projetados no teto. "Triumph of a Heart" foi totalmente surreal, mas comentou sobre mudanças muito reais de papéis familiares tradicionais por algumas mulheres modernas. Björk foi citado dizendo: “Para a minha geração, a melhor prova de que as mulheres podem fazer o que querem é sair e fazer as coisas. Essa sempre foi a melhor maneira de eu ser uma mulher forte. Mas nos últimos três ou quatro anos, houve uma nova onda de feminismo, especialmente com meninas na faixa dos 20 anos. ” Nem todos queremos expressar nossas liberdades como mulheres da mesma maneira que Björk, mas estamos realmente felizes por tê-las.
1 Björk Digital explodiu nossas mentes minúsculas
E agora nenhum festival de música ou experiência de desempenho pode comparar. Sim, Björk, você nos estragou com suas criações freneticamente extravagantes e tecnologicamente extremistas. OK, então alguns aspectos do programa foram subdesenvolvidos (como os visuais de RV em alguns lugares e os controles de sites que são menos intuitivos). Mas isso era inevitável quando o escopo da Björk Digital era intergaláctico e tecnologicamente competitivo. Você não pode estar na fronteira do entretenimento e da tecnologia digital e acertar o tempo todo. Até mesmo a Apple fez erros. Para um show de uma mulher (embora com uma legião de colaboradores), a Björk Digital foi surpreendente e definitivamente uma das produções criativas mais inovadoras de qualquer músico nos últimos anos, se não pelas músicas em si, do que pela abertura de Björk à heterogeneidade e quase mistura de gêneros maníacos. Enquanto apenas Björk usaria um cocar gigante pulsante que se parece com um polvo cruzado com um bastão luminoso, pode não demorar muito para que algo parecido com sua visão da vida digital se torne a nossa realidade..